武俠劇曾經是國產劇中的王牌。
《射雕英雄傳》《神雕俠侶》《天龍八部》這些經典作品將武俠劇送上了巔峰。
但是這幾年，武俠劇中再難出現這樣的佳作，除了《蓮花樓》頗受觀眾認可，其他的作品質量都一言難盡。
什麽時候才能再看到武俠劇重回巔峰？
別急，這就來了。
《華山論劍之五絕爭鋒》開播，豆瓣好評如潮，一口氣追完六集我隻想說，終於有值得熬夜狂追的武俠劇了。
01重現經典武俠，劇情高能熱血
《華山論劍之五絕爭鋒》講述了《九陰真經》現世，“活地圖”葭蘭結識黃藥師（周一圍飾）、歐陽鋒（高偉光飾）、段智興（何潤東飾）、洪七（明道飾）等人，最終在華山論劍中與全真教決戰捍衛武林的故事。
劇情對觀眾而言更熟悉，隻要二創的內容合理，觀眾也容易接受，而這部新劇用兩招，迅速讓人入坑。
一是節奏緊湊跌宕。
情節注水是不少古裝劇被詬病的問題，但是這部劇的節奏卻相當緊湊。
葭蘭全家因《九陰真經》被滅，得到消息的黃藥師趕到救下葭蘭。
他半路收到歐陽鋒死亡的消息，趕到葬禮現場才發現落入歐陽錯的圈套。
在黃藥師受傷後，與反抗投敵的歐陽鋒一同被關入地牢，兄弟重逢。
短短一集，“大場麵”接踵而至，情節跌宕起伏，層層反轉，改動的劇情與的原作完美融合，既保留了原作的精髓又有新意。
二是打戲絲滑高能。
武俠劇最大的看點，毫無疑問是打戲，而這部劇的打戲絕對免檢。
黃藥師帶著知曉《九陰真經》下落的葭蘭被人圍攻，驟然抬手掐住對方脖子，砸在地上。
隨後衝上來的人被一掌掀翻，腿部掃過地麵，撂倒又一波衝上來的敵人，飛身而起，再次踢倒想要撲上來人。
從這場以少勝多的打戲就能看出主創團隊對動作戲的精心設計，招式銜接絲滑，行雲流水、拳拳到肉，力量感與衝擊力溢出屏幕。
可以說，這部新劇抓住了武俠劇的精髓，沒有無腦戀愛線影響主線，打戲真實流暢，改編邏輯清晰，這才是觀眾想看的武俠劇。
02演員陣容強大
經典劇集的翻拍選角，一向是觀眾最關注的焦點，而在這部劇中，有三位演員的發揮最亮眼。
第一位，高偉光。
高偉光在這部劇中飾演了歐陽鋒。
原作中的歐陽鋒身形高大，高鼻深目，英氣勃勃，顯而易見的冷血狠毒，讓他帶著一絲邪氣。比如83版《射雕英雄傳》中楊澤霖飾演的歐陽鋒就讓人印象深刻。
而高偉光的外形條件與角色剛好契合，眼神像刀刃一般鋒利，蹙著眉頭流露出陰狠。
但新劇中的歐陽鋒前期也有正直的一麵，聽到兄長投靠教派魚肉百姓時，他瞪著對方的目光充滿不可置信，壓抑的憤怒一觸即發。
高偉光與這個角色相當契合。
第二位，周一圍。
周一圍在新劇中飾演了黃藥師。
他在原作中的形象是個文才武略、精通藥理、奇門五行的天才，前後期反差極大，性格陰晴不定。
比如曾江版本的黃藥師，就將角色的性格詮釋的淋漓盡致。
而新劇中周一圍的演繹同樣精準，看向圍攻他的人，平靜到冷漠的眼神中，暗含著洶湧的殺意。
但是黃藥師也收斂鋒芒的一麵，當他提起命不久矣的妻子，凝重的目光中滿是惋惜與痛苦。
周一圍在劇中的表現相當細膩。
第三位，何潤東。
在新劇中何潤東飾演了段智興。
這個角色還有個觀眾更熟悉的名字“一燈大師”。前期的段智興極其看重地位尊嚴，而在他出家後變得更加寬容慈悲。
而新劇中，何潤東飾演的是前期的段智興，一改觀眾們熟悉的“出家人”形象，
青年時期的段智興更加英氣，既有武林中人的豪邁淩厲，又不失皇族的矜貴。
他在尋找《九陰真經》時替酒館的大理人贖身，看向他的子民目光灼灼，眼神堅定，將盤踞一方的皇族氣勢演繹的恰如其分。
何潤東的形象雖然與原作有出入，但演技一定程度彌補了不足。
除此之外，劇中還有陳都靈、明道等演員，隻要演技正常發揮，後續的劇情絕對更精彩。
03結語
這幾年的武俠劇之所以令人失望，一方麵是止步於淺層的江湖紛爭、恩怨情仇，少了些曾經武俠劇中家國大義的情懷。
另一方麵，一些偶像劇披著“武俠”的外殼，打戲依靠特效與慢動作，武林成為戀愛的背景板。
而這部《華山論劍之五絕爭鋒》完全不同，劇情主線情緒、人物群像鮮活，格局與深度兼具。
這部劇有潛力成為今年國產劇中的黑馬。